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Entrevista a Engranajes Culturales

Óscar Hernández Martínez y Sergio Raya Trasierras – Engranajes Culturales

Engranajes Culturales es una iniciativa sevillana centrada en la promoción del patrimonio material e inmaterial de Sevilla a través de diferentes experiencias vivenciales interpretativas, divulgativas, de comunicación y de animación. Engranajes Culturales fue fundada por Óscar Hernández Martínez y Sergio Raya Trasierras. 

Óscar Hernández Martínez, licenciado en Filología Inglesa y con un Máster en Gestión Cultural por la Universidad de Sevilla, desarrolló una primera pasión por el teatro en su juventud que le llevó a vivir en Reino Unido e Irlanda. Además, es Guía Oficial de Turismo de Andalucía y posee el Máster Universitario en Artes del Espectáculo Vivo también por la US.

Sergio Raya Trasierras, historiador del arte, doctorado por la Universidad de Granada y también Máster en Gestión Cultural por la Universidad de Sevilla, ha dedicado su carrera a combinar su sensibilidad artística con el rigor académico. Tras una etapa como docente en Comunicación Audiovisual en EUSA, se unió a Óscar para crear itinerarios innovadores.

Juntos, han transformado Engranajes Culturales en una propuesta multidisciplinar, ofreciendo actividades en varios idiomas (español, inglés, alemán, francés e italiano) y alcanzando hitos como más de 100.000 participantes, 180 actividades y presencia en más de 75 localizaciones.

1. Engranajes Culturales ha destacado por su labor de acercar el patrimonio a la ciudadanía de manera innovadora, especialmente en el contexto sevillano, tan rico y diverso. ¿Cómo surgió en ustedes ese interés particular por la divulgación del patrimonio, y por qué centrarse especialmente en el de Sevilla?

Sergio Raya: El interés surgió de una necesidad compartida de conectar el mundo académico con la sociedad. Yo venía de un entorno académico, el doctorado y un departamento muy tradicional de Historia del Arte, mientras que Óscar traía una visión más aperturista y enfocada en sus estudios lingüísticos y teatrales. Nos conocimos cursando el Máster en Gestión Cultural en la Universidad de Sevilla y allí vimos que había un vacío: el patrimonio se explicaba, pero no se «vivía».

Óscar Hernández: Exacto. Sevilla fue la elección natural no solo porque es nuestro hogar, sino porque es un museo al aire libre inagotable. Sentíamos que, a veces, la oferta turística se quedaba en la superficie o en los tópicos. Queríamos que el sevillano (y el visitante) redescubriera su ciudad, que mirara con nuevos ojos los lugares por los que pasa a diario. Sevilla tiene capas de historia —romana, islámica, cristiana, contemporánea— que permiten crear infinitas narrativas.

2. ¿Cómo fue el proceso de diseñar un nuevo modelo turístico dentro del mercado cultural? ¿Cuál es la filosofía o visión que ha guiado el trabajo de Engranajes Culturales?

Sergio Raya: Fue un reto, porque para dar a entender que la cultura podía ser rigurosa y divertida al mismo tiempo. Nuestra filosofía se basa en la Interpretación del Patrimonio. No queremos centrarnos en datos históricos o artísticos; queremos traducir el lenguaje de las artes y de la historia al lenguaje de las emociones, sin que por ello peligre la rigurosidad en el proceso de creación y documentación de contenidos.

Óscar Hernández: La visión siempre ha sido la de la experiencia vivencial. Huimos del modelo de «guía con paraguas y megáfono» que repite un guión. Buscamos la participación, la sorpresa y la emoción. Si la gente se emociona, aprende y recuerda. Esa mezcla de rigor científico (que aporta Sergio) y puesta en escena (que es mi pasión, agrega Óscar) es el ADN de Engranajes

3. ¿Cómo valoran el interés del público por consumir cultura en su tiempo libre? ¿Han visto cambios en el perfil de los participantes a lo largo de los años?

Óscar Hernández: El interés ha crecido exponencialmente. La gente ya no busca solo «ver» cosas, busca hacer cosas. El ocio cultural se ha convertido en una alternativa real al cine o a ir de bares.

Sergio Raya: Totalmente. Y en cuanto al perfil, ha habido una evolución muy bonita. Al principio, nuestro público era muy especializado, pero con los años se ha democratizado. Vemos familias, grupos de amigos jóvenes y, algo muy importante: el público local. El sevillano se ha convertido en turista de su propia ciudad gracias a nuestras propuestas. Ya no es algo solo para extranjeros; es para cualquiera con curiosidad.

4. Muchos de los proyectos se desarrollan en espacios patrimoniales de gran valor, tanto de titularidad pública como privada. ¿Cómo logran establecer acuerdos o colaboraciones para poder intervenir en estos lugares? ¿Qué factores creen que son clave para generar confianza con las instituciones o propietarios de estos espacios? 

Sergio Raya: La clave es el respeto absoluto por el monumento y la profesionalidad. Cuando nos acercamos a una institución (pública o privada), no vamos solo a pedir el espacio; vamos a proponer una valorización del mismo. Les mostramos cómo una actividad cultural bien diseñada puede dar vida al lugar sin ponerlo en riesgo.

Óscar Hernández: Además, la confianza se gana con el tiempo y con los resultados. Haber trabajado en más de 75 localizaciones y gestionado miles de visitas sin incidentes es nuestra mejor carta de presentación. Entendemos las necesidades de conservación y seguridad, y las integramos en el diseño de la actividad. El espacio gana visibilidad y recursos, y nosotros ofrecemos una experiencia única.

5. Óscar, entre las distintas formas de divulgar el patrimonio, ¿por qué optaron por incluir las artes escénicas? 

Óscar Hernández: Porque el teatro tiene el poder de romper la barrera del tiempo. Cuando un personaje histórico «cobra vida» delante de ti y te cuenta sus miedos, sus pasiones o sus secretos mirándote a los ojos, la historia deja de ser una lección para convertirse en una vivencia. Mi formación en artes escénicas y mi experiencia en el Reino Unido me enseñaron que la empatía es la herramienta educativa más potente. El teatro humaniza el patrimonio; hace que las piedras hablen.

6. Sergio, conocer qué demanda y necesita el público debe ser complejo, ¿cómo diseñan los itinerarios culturales? ¿Cómo buscan la inspiración para nuevas propuestas?

Sergio Raya: El proceso de diseño es una mezcla de investigación y creatividad. Primero, buceamos en la historia: archivos, tesis, curiosidades olvidadas… El rigor académico es la base. Pero luego nos preguntamos: ¿Qué tiene esto que ver con nosotros hoy?

La inspiración puede venir de cualquier sitio: una efeméride, una exposición temporal, o incluso temas transversales como el papel de la mujer en la historia, la botánica o la literatura. Buscamos esos «engranajes» ocultos que conectan diferentes disciplinas. Diseñamos pensando en lo que a nosotros nos gustaría que nos contaran, buscando siempre el efecto de sorprender pero con sustento histórico.

7. El patrimonio cultural de Sevilla es incalculable. Desde su experiencia, ¿qué lo hace tan especial? ¿Han pensado alguna vez en abrir el abanico y salir fuera de la provincia de Sevilla?

Óscar y Sergio: Lo que hace especial a Sevilla es su sincretismo. Es una ciudad donde conviven lo popular y lo culto, lo sagrado y lo profano, Oriente y Occidente. Esa mezcla es un caldo de cultivo perfecto para la narración.

Sobre salir fuera: ¡Sí, de hecho ya lo hacemos! Aunque nuestra base y corazón están en Sevilla, hemos realizado actividades en otras provincias y colaboramos con instituciones a nivel regional. Nuestro modelo es exportable y, allí donde haya patrimonio que contar, Engranajes Culturales puede aportar su visión. Sin embargo, Sevilla es tan inmensa en contenido que siempre nos queda algo por descubrir aquí.

8. Interactuar con el público siempre da lugar a momentos curiosos. ¿Recuerdan alguno que les haya resultado especialmente destacable?

Óscar Hernández: Hay muchos, pero recuerdo con especial cariño una visita teatralizada nocturna en un palacio sevillano. Al terminar, una señora mayor se acercó muy emocionada, casi llorando. Nos dijo que ella había vivido en esa calle toda su vida, pero que nunca había entrado allí y que, gracias a la historia que contamos, había recordado anécdotas de su propia infancia que creía olvidadas. Ese momento en el que el patrimonio conecta con la memoria personal de la gente es impagable. Nos confirmó que lo que hacemos tiene sentido.

9. Para finalizar, ¿qué consejo darían a jóvenes emprendedores culturales que quieran abrirse camino en la gestión cultural?

Sergio Raya: Que se formen continuamente y busquen la excelencia. La cultura requiere tanta profesionalidad y gestión empresarial como cualquier otro sector. No basta con tener una buena idea; hay que saber ejecutarla, comunicarla y hacerla sostenible.

Óscar Hernández: Y que no pierdan la pasión ni la curiosidad. Emprender en cultura es duro, requiere mucha resiliencia, pero es precioso. Les diría que viajen, que vean qué se hace fuera, que aprendan idiomas y que intenten ofrecer algo genuino. Si tú no te crees tu proyecto, nadie lo hará.

Puedes encontrar más información sobre Engranajes Culturales a través de los siguientes enlaces a sus perfiles y a sus proyectos:

Linkedin: Engranajes Culturales

Instagram: Engranajes Culturales

Facebook: Engranajes Culturales

Entrevistado por: 

Mª Dolores Rodas Romero

Área de Comunicación

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